Pravi mojstri dela v kamnu, glini ali papirju so Maji uspeli ujeti v te opore in v svoje impozantne spomenike svoje čudovito pojmovanje človeka in vesolja. Izvedi!
White Pizote naj bi kmalu končal zadnjo pregrado templja, posvečeno Kinichu Ahauju, Velikemu gospodarju Sončevega obraza, Bogu Soncu, ki bi ga slovesno odprl Lord Shield Jaguar l iz Yaxchilána. Na prekladi (danes je označena kot 26) je bil omenjeni vladar upodobljen v času, ko je od svoje žene, gospe Xoc, iz rodu Calakmul, prejel jaguarjevo glavo, simbol vladarja in sončnega boga, s katerim se je poistovetil, in pravokotni ščit, ki ga je zaznamoval kot bojevnika. Druge obloge templja je izklesala skupina umetnikov iz delavnice Pizote Blanco, ki so vse nosile podpis slavnega kiparja.
Arhitekti so medtem ometali kamnite zidove, da so slikarji lahko začeli svoje delo; Notranjost templja bi okrasili z barvitim dokumentom verskih obredov, pod pogledom božjih bitij. Vse mora biti pripravljeno do prvega dne Imix 9 Kankin.
Maji so razvili izjemno kiparsko in slikovno umetnost, tesno povezano z arhitektura prostorov, kjer se je izvajalo versko bogoslužje in so bile koncentrirane politične dejavnosti. Stavbe so bile zidane in prekrite z debelimi sloji štukature ali z brušenimi kamni.
Na splošno so bile konstrukcije prilagojene kardinalnim točkam in usmeritvam zvezd, mesta, izbrana za gradnjo mest, pa so predstavljala geografske značilnosti, ki so zanje imela svete lastnosti. Slovesni prostori, ki so jih običajno našli v središču velikih mest, so bili zgrajeni kot mikrokozmosi, ki so simbolizirali velike prostore vesolja: nebesa, zemljo in podzemlje.
Poleg arhitekture in kiparstva še izjemna poslikana keramika in več majhnih predmetov, kot so žad iz nakita, okraski iz kosti in školjk, izdelki iz kremena in lesa ter glinene figurice, vključno z opaznimi umetninami.
Posebnost majevske umetnosti je velika raznolikost stilov, ki se odzivajo na politično avtonomijo mestnih držav. Tako kot ni nikoli prišlo do politične centralizacije, tudi v istem mestu ni obstajala enotna uradna umetnost, ampak velika ustvarjalna svoboda. Vendar pa obstajajo nekatere posebnosti, tako arhitekturne, kiparske kot tematske, ki nam omogočajo, da govorimo o "majevski umetnosti" in jo ločujejo od drugih mezoameriških ljudstev.
The kiparska umetnost Sestavljen je predvsem iz stel ali velikih izoliranih kamnitih blokov, ki so dvignjeni na trgih, ali plošč ali nagrobnikov, ki so vgrajeni v konstrukcije. Na osrednjem območju so za to umetnost značilne mehke in valovite oblike, ki jih navdihuje narava, ter realistična ali stilizirana predstavitev človeške figure, ki je vedno vitalna in izrazita. Na severnem območju nasprotno, v večini krajev najdemo raznolike geometrijske oblike, ki simbolizirajo božanska in človeška bitja, živali in rastline, čeprav obstajajo izjeme, kot je izjemna in edinstvena zoomorfna fasada Ek Balama, z izraznimi in dinamičnimi figure "angelov", narejene v okrogli obliki, ki se izmenjujejo z zelo različnimi simbolnimi motivi. Maji so izdelovali tudi več glinenih figuric, med katerimi je veliko izvrstnih kiparskih del, na primer na otoku Jaina, ki leži ob obali Campecheja.
Ob slikovna umetnost, ki se kaže predvsem v freskah in keramiki, prevladujejo pripovedni prizori in simbolična dekoracija, izvedena z različnimi tehnikami. Med uporabljenimi barvami izstopa tako imenovana »majevska modra«, ki je bila dosežena z indigo (barva rastlinskega izvora), pomešanim z glinami, ki mu je dalo različne odtenke. Modra barva je zanje simbolizirala sveto.
Z zastopanjem v plastični umetnosti je mož Majev izrazil svoj koncept lepote, dostojanstva in veličine človeškega bitja, ki ga je imel za os vesolja, vzdrževalca bogov in zato odgovornega obstoja celotnega kozmosa. V številnih stelah, prekladah in nagrobnikih velikih klasičnih mest je bil moški v svojem stanju upodobljen kot vladar, središče in vrh skupnosti z božjim odlokom; Vidimo ga poistovetenega z bogovi, ki nosi njihove podobe v oblačilih, na rokah ali v rokah, kot na stelah v Copánu; Prikazan je v svojem stanju bojevnika in osvajalca, ki nosi orožje in ponižuje premagane, tako kot na Tonininih reliefih in slikah Bonampaka; Pojavi se v vlogi častilca bogov, daje daritve in izpolnjuje iniciacijske obrede, zaradi katerih je postal šaman, pa tudi obrede dajanja krvi in semena, kot v nagrobnikih skupine Las Križi Palenque in v prekladi Yaxchilán.
Običajne moške vidimo tudi v različnih vidikih njihovega vsakdanjega življenja, ki opravljajo različne dejavnosti; v svoji veličini in v svojih bedah, v svojem smrtnem stanju, kot v keramiki in v čudovitem glinene figurice z otoka Jaina. Človeški obrazi, portreti določenih moških se izmenjujejo s podobami svetih bitij in s številnimi simboli na temeljih templjev in drugih zgradb. In v vseh podobah človeka so Maji dosegli veliko izraznost in dinamičnost, izjemno vitalnost in neprimerljivo lepoto, ki so najbolj opazne v kiparski umetnosti na območju reke Usumacinta in v Palenqueu. Obrazi so oblikovani z mehko eleganco in preprostostjo, ki izražajo duhovnost, notranje življenje in harmonijo s svetom; telesa dobijo naravne oblike in gibe, skrbno pa ravnamo z rokami in nogami, ki so tudi zelo izrazite. Zaradi teh lastnosti in tistega posebnega mesta, ki ga ima človeška zastopanost tako v svoji plastični umetnosti kot v svoji verski misli, izraženi v mitih, lahko rečemo, da so bili Maji humanistično ljudstvo par excellence mezoameriškega sveta.
Izjemen primer ideje in predstavitve človeka ter pojmovanja dvojnosti, ki prežema vse majevske misli, so plemenite štukaturne glave, najdene pod Pacalovim sarkofagom v Palenqueju, morda portreti vladarja in njegovih žena, ki je duha velikega gospoda spremljala na poti v nesmrtnost.
